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国家大剧院原创民族舞剧《天路》 

　　演出介绍

　　青藏高原，巍巍雄山，茫茫雪域。千百年来，汉藏人民只能依靠人背畜驮，跋涉于这片天地之间，这是人类最艰难的苦旅。直到被誉为人类铁路建设史上最大奇迹的青藏铁路的建成，才彻底改写了这一历史。从此，高原不再闭塞，人民安居乐业，雪域处处欢歌。舞剧《天路》便是依托于这一宏伟历史背景之下，讲述了上世纪70年代末铁道兵筑路人和藏区人民在铁路修建过程中的动人故事，体现了希望与信仰、生命与死亡、家园与梦想、爱与力量。

  青藏铁路作为改革开放的重点工程，是藏族同胞与全国各族人民的连心路，是雪域高原迈向现代化的腾飞路，也是勤劳智慧的中国人民不断创造非凡业绩的奋斗路，被誉为“天路”。

  国家大剧院以青藏铁路的建设为题材，以三代人“不忘初心”的坚守筑路为故事主体，紧密围绕民族团结、军民情深的主题立意，集结国内最具实力的艺术家组成核心创作团队，于2018年“七一”档期首次推出这部歌颂藏汉人民情谊、展现改革开放风貌的舞剧作品，为纪念“改革开放四十周年”献礼。

  同年，本剧入选国家艺术基金、北京文化艺术基金，并受文化与旅游部邀请参加第十二届全国舞蹈展演开幕式演出，受邀北京市文化局“庆祝改革开放四十周年暨优秀现实题材舞台艺术作品展演”等。

　　出品：国家大剧院

  联合制作：国家大剧院、北京歌剧舞剧院

  演出：国家大剧院、北京歌剧舞剧院、中央戏剧学院舞剧系

  主创  

  总编导：王舸

  编剧：罗斌

  音乐总监：印青

  作曲：杨帆

  编舞：张珅 柳雯 丛帅帅

  舞美设计：龚勋

  服装设计：阿宽

  灯光多媒体设计：任冬生 

  造型设计：贾雷

  舞台台本设计：李陟

　　领衔主演

  卢天：黎星、罗昱文△、石仁琦△

  姐姐央金：冯敬雅、秦丹妮、李晓慧△、高田△

  弟弟索朗：拉巴扎西、曾明、朱东超△

  主演

  老东北：宋玉龙、李郦鲸△

  小四川：李超、侯辛△

  卢天父亲：于建伟、李靖

  卢天母亲：王金格

  扎  西：索朗群旦、朱东超△

  卓  玛：吕诗琦、薛明倩△

  （注：标“△”为北京歌剧舞剧院舞者）

　　剧情介绍

　　2007年，青藏铁路某隧道。推土机、钻探机、吊车等大型机械设备从远方的地平线处缓缓驶来，轰鸣声中，一群铁路人来到山下，为新隧道破土。经过一片乱石堆时，铁路人意外的遇见了一位中年的藏族妇女（央金）和他的弟弟（索朗）。他们手捧酥油灯，向石堆和地面一把把撒着青稞，仿佛在祭奠着什么。见铁路人到来，索朗莫名地激动起来，喊着铁路人听不懂的藏语，冲过来拦在他们面前，阻止他们进入石堆。央金放下青稞，柔声把索朗叫到自己面前，轻轻地擦拭着手中由于常年抚摸而光可鉴人的酥油灯。回到姐姐身边的索朗安静下来，拿起挂在胸前的一把小口琴吹奏起来。他吹奏的却不是乐曲，而仿佛是火车行进的声音，“呜…呜...呜”。央金平静而深情的凝望着四周散落的乱石堆，用她低沉而沧桑的嗓音，喃喃的说着什么。伴随着她的讲述，所有人仿佛回到了三十年前……

  上世纪70年代末，青年铁道兵卢天与战友们奋战在青藏铁路建设一线，他面临着人生中最艰难的一次抉择。一面是遵从父亲的遗志和自己的内心，将铁路修到拉萨，另一面是母亲要求他退伍返城参加刚刚恢复的高考。在痛苦的煎熬中，卢天结识了淳朴的藏族姐弟央金、索朗以及一群可爱的藏族牧民。与他们朝夕相处，卢天深深地爱上了这片土地。仿佛是命运的捉弄，就在他终于坚定了留守的决心时，一纸退伍通知书递到了他的面前……

  一场大地震蓦然降临。已经背起行囊准备返城的卢天没有一丝犹豫，转身赶回隧道工地营救战友，和战友们一起牺牲。他完成了对自己的承诺，永远地留了下来，默默地守护着青藏高原，守护着这条神奇的天路…… 

　　主创

　　王舸　总编导

  国家一级舞蹈导演，中国文联文艺研究院特聘导师，辽宁师范大学舞蹈系客座教授。舞剧《红高粱》获第十四届文华奖，文华编导奖、表演奖、文华大奖；舞剧《徽班》获北京丹尼国际舞台表演奖、最佳导演奖提名，国家五个一工程奖和精品工程奖；舞剧《骑楼晚风》获第十三届文华奖，文华导演奖、文华特别奖。代表作品有：舞剧《大禹》《诺玛阿美》《红高粱》《徽班》《东厢记》《骑楼晚风》；音乐剧《我是川军》。舞蹈《转山》《长恨歌》《尼苏新娘》《凤悲鸣》《汉宫秋月》《阿婆的幸福生活》《过早》《中国妈妈》《父亲》《桃夭》《铜雀女》《乡间曲》《拉木鼓人》《恋舞彝山》《千红》《嘎小子》《彝风》《山里红》《黑珍珠》《女儿嫁》。

　　罗斌　编剧

  中国舞蹈家协会分党组书记、驻会副主席、秘书长，中国文联舞蹈艺术中心主任，舞蹈学博士，艺术学博士后，研究员，博士生导师，南京师大音乐学院、河南大学艺术学院客座教授。代表作：论文《中国思维方式与戏曲舞蹈的成因及动律》《傩字探源》《假面阴阳——安徽贵池傩舞的田野考察与研究》（博士论文）、《湘西文化生态保护区重点项目研究》（博士后报告）等；著作《戴爱莲：我的艺术与生活》（合著）、《舞越濠江——澳门舞蹈》《中国古典舞蹈的“和”品格》等。国家重点科研项目“中国傩舞文化研究”、“民间舞蹈文化遗产保护理论问题研究”的主要承担者。中央电视台《舞蹈世界》栏目总撰稿，“CCTV电视舞蹈大赛”、中宣部“五个一工程奖”、文化部“优秀保留剧目评审”、“国家舞台艺术精品工程”、“桃李杯”舞蹈比赛、中国舞蹈“荷花奖”等国家级舞蹈比赛评委。《贾作光自传》主笔。代表作品：舞蹈诗剧《鹤鸣湖》（编剧）、舞蹈诗《天域天堂》（编剧）、舞蹈诗剧《大北川》（艺术总监）、舞蹈诗《延安记忆》（策划）、舞剧《王羲之》（编剧）、《女娲》（编剧）、《传丝公主》（编剧）、《东坡海南》（编剧）、《丝绸之路》（艺术顾问）、《杜甫》（艺术总监）等。

　　印青　音乐总监

  中国音乐家协会副主席、中国音协创作委员会主任，中国文联第八、九届全委，全军艺术指导委员会委员，原解放军总政歌舞团一级作曲、原团长，享受国务院特殊津贴专家。

  创作各类音乐作品 1500 多件，代表作有歌曲《走进新时代》《西部放歌》《天路》《江山》《当兵的历史》《在灿烂阳光下》《不要问为什么》《边关军魂》《世纪春雨》《桃花谣》《芦花》《望月》《当你的秀发拂过我的钢枪》《把一切献给党》《战士与母亲》《在和平年代》《旗帜颂》《走向复兴》《共筑中国梦》等，在国内产生了广泛影响。创作的歌剧《党的女儿》（合作）、《运河谣》，舞剧音乐《妈祖》及《新四军》《最后的骑兵》《海天之恋》《一言为定》《村官普发兴》《百团大战》等影视音乐作品也广受好评。有 300 余件作品在全国全军各次文艺评选、比赛中获奖，其中多次获得中宣部“五个一工程奖”、国家文化部“文华奖”、解放军文艺奖、中国音乐“金钟奖”、中国“金唱片奖”等奖项。多次在国家、军队各重大文艺活动中担任艺术总监和音乐总监。因工作成绩显著，曾荣立一等功一次，二等功两次，三等功五次； 被评为中宣部“四个一批”人才、全国中青年德艺双馨文艺工作者、原解放军总政系统优秀共产党员、全军学习“三个代表”重要思想先进个人、全军英模大会代表、全军文化艺术工作先进个人。

　　杨帆　作曲

  青年作曲家。1984年生于南京，自幼学习钢琴，1997年考入上海音乐学院附中师从邓尔博、居文沛学习作曲。2002年升入上海音乐学院作曲指挥系，师从陈刚、陈强斌教授。于2008年毕业，同年考入中央音乐学院，跟随唐建平教授攻读作曲硕士。于2011年毕业，获文学硕士学位。同年特招进入中国人民解放军空军政治部文工团创作室担任作曲，2017年起调入中国国家交响乐团担任作曲。

  创作的作品曾多次获得包括“文化部文华奖”、“上海市文艺创作精品单项成果奖”、“圣卡罗杯”、“全军文艺汇演”在内的众多奖项。近年来，创作了一定数量的室内乐、交响乐、舞剧、影视剧及其它类型的作品。同时，还为中国国家交响乐团的各类演出进行了一定数量的创作、改编与配器工作。曾参与创作了众多国家级的大型纪念活动：包括《胜利与和平》——反法西斯战争胜利70周年文艺演出；国庆65周年交响音乐会；《信念永恒》——中国共产党成立95周年交响音乐会；《永远的长征》——纪念红军长征胜利80周年文艺演出；《在党的旗帜下》——建军90周年文艺演出等。2016年，受聘在G20杭州二十国集团峰会文艺演出《最忆是杭州》中担任作曲兼音乐统筹；2017年参加《千年之约》北京“一带一路”峰会文艺演出音乐创作；同年再次受聘在厦门金砖峰会文艺演出《扬帆未来》担任作曲兼音乐统筹。

  主要作品包括：交响合唱《离戈》；室内乐重奏《雨的素描》《西夜》；交响诗《光影的素描》；钢琴独奏《组曲四首》；舞蹈音乐《候鸟》《万紫千红》《沼泽》《蓝》；舞剧《女娲》《梦别》；电视剧《房前屋后》《奠基者》《媳妇的美好宣言》、歌曲《红领巾》《英雄》《你是我的永远》等。

　　张珅　编舞

  原沈阳军区政治部前进文工团演员、编导。主演舞剧《筑城记》曾获第八届中国艺术节“个人文华表演奖”、舞剧《红高粱》曾获第十届中国艺术节“个人文华表演奖”，并曾多次获得“荷花杯”、“CCTV舞蹈大赛“、“全军舞蹈比赛“金、银、铜奖。主演舞剧有《红河谷》《雪域英豪·嘉察》《珍珠湖》《侦查英雄杨子荣》等，并参加2008年奥运会开幕式，担纲《画卷》领舞。创作作品《励兵》《狙击手》《北大荒人》均获“全国舞蹈比赛”、“全军舞蹈比赛”、“CCTV舞蹈大赛”创作二、三等奖；并参与创作舞剧《杨子荣》《诺玛阿美》《大禹》，音乐剧《我是川军》《爱如星火》。

　　柳雯　编舞

  青年舞蹈编导，国家二级演员毕业于北京舞蹈学院编导系。舞剧《诺玛阿美》编舞，舞剧《大禹》编舞，音乐剧《我是川军》编舞，作品《转山》编舞，作品《向前跑》编舞，中加合作现代舞剧《彼岸》舞者，舞剧《24节⽓-花间十二声》《水问》《幻茶》《慢放》《希夷》《相聚》《梦三则》舞者，方景秀《红楼梦》黛玉扮演者，话剧《琥珀》舞者等。

　　丛帅帅　编舞

  中央民族大学舞蹈学院青年教师，北京市舞蹈家协会会员。编创藏族舞蹈相关教程及作品，分别获得“北京市优秀教学成果”一等奖、“中国舞蹈‘荷花奖’”作品奖、“北京舞蹈大赛”作品奖等荣誉奖项，发表多篇论文，曾带队出访意大利、美国等国家进行交流演出及合作编创。2017年编排“中国舞蹈家协会委约作品”——藏族女子群舞《梦·“宣”》，入选参加由国家民委和文化部主办的“第二届全国少数民族优秀舞蹈作品展演”，第十五届北京舞蹈大赛作品奖、创作一等奖、表演一等奖、指导教师奖，入围全国第十一届“荷花奖”舞蹈大赛决赛。2015年合作编创的藏族男子热巴群舞《布衣者》获第十四届“北京市舞蹈大赛”创作一等奖、表演一等奖，第十届中国舞蹈“荷花奖”作品奖，中国文化部举办的“全国优秀舞蹈剧目展演”，2017年成功申请“国家艺术基金小型舞台艺术创作立项”项目，入选参加由国家民委和文化部主办的“第二届全国少数民族优秀舞蹈作品展演”，获中共北京市委、北京市人民政府颁发的“北京市文学艺术奖”。

　　龚勋　舞美设计

  毕业于中央戏剧学院舞台美术系，现任中国国家芭蕾舞团舞美设计师。他创作的《胡桃夹子》被誉为“一个清新、绚丽，包涵中国神韵的一个寻梦空间”。龚勋凭借民族舞剧《天禅地傩》获得“文华奖”优秀舞美设计奖。作品曾受邀参加布拉格国际舞美展及东京国际青年艺术节。他的作品包括与德国编导泰兰斯·科勒合作的《TAKE YOU TIME》，与意大利编导伊日·布班尼切克合作的《超越黑暗》，与法国编导帕特里克·德·巴纳合作的《SACRIFICIUM》《大地之歌》，与林兆华导演合作的《建筑大师》《刺客》，与李六乙导演合作《俄狄浦斯王》《万尼亚舅舅》《小城之春》《樱桃园》等剧目。

　　阿宽　服装设计

  毕业于北京服装学院服装系服装设计专业，中国服装设计师协会会员，中华服饰文化研究会会员，北京现代舞团驻团设计师。曾经参与设计建国50年及60年国庆联欢和大型舞蹈史诗《复兴之路》；2002韩国釜山亚运会武术比赛开幕式；2005北京奥运会吉祥物发布仪式；2007上海国际特奥会；2008北京第十三届残奥会开闭幕式；2016G20文艺演出《最忆是杭州》；全国少数民族汇演；全军文艺汇演；国内多个旅游景区的巡游和驻场秀，国家及省运动会及文化节开幕式；文化部，中央，北京等省市电视台多届春节晚会。并曾获得全军文艺汇演服装设计一等奖，文化部全国杂技大赛服装设计奖，全国荷花杯舞剧大赛服装设计金奖，文华奖服装设计奖，加拿大多乐舞台艺术服装设计提名奖。创作的舞台艺术作品涉及歌剧，舞剧，话剧，音乐剧，杂技剧，戏曲，杂技，旅游秀，歌舞晚会，大型文艺演出等多个领域，所参与创作的作品在国内外夺得过多次奖项，也曾以主创和特邀的身份随作品出访十几个国家进行文化交流。

　　任冬生　灯光／多媒体设计

  1993年毕业于中央戏剧学院舞台美术系设计专业，就职于北京舞蹈学院，任教学实践中心副主任，北京舞蹈学院青年舞团视觉总监，国家一级舞美设计，硕士生导师。

  主要作品：舞剧创作：《山水谣》《南京1937》《黄道婆》《铜雀伎》《粉·墨》《沉沉的厝里情》《孔子》《关公》《宴》《齐风莆田》《昭君出塞》等；音乐剧创作：《别失八里》《森林诱惑》《火花》等；戏剧创作：《柠檬黄的味道》《古丢丢》《传统的味道》等；杂技剧创作：《你好，阿凡提》《梦幻九歌》《粉墨》等；戏曲创作：《太行奶娘》等；综艺晚会及演艺作品创作：《世博会北京周演出》《PANDA》《西夏盛典》等。

  在舞蹈《秋海棠》《胭脂扣》《扇舞丹青》《根之雕》《垓下雄魂》《踏歌》《老伴》《孔雀飞来》《扇骨》《鼓舞声声》《孔乙己》等千余部舞蹈作品担任灯光设计。

  第三届中国舞蹈“荷花杯”比赛中《根之雕》获灯光设计金奖，第六届全国舞蹈比赛《鼓舞声声》获灯光设计金奖，武汉歌舞剧院舞剧《山水谣》获国家“五个一”作品奖，中国歌剧舞剧院舞剧《南京1937》获“荷花杯”作品金奖、国家“五个一”工程奖，武汉人艺青春剧《柠檬黄的味道》获第五届全国全国儿童剧汇演灯光设计金奖、中国2007年度十大精品剧目，第八届中国艺术节（武汉）海南省歌舞剧院舞剧《黄道婆》获文华灯光设计奖，武汉人艺儿童剧《古丢丢》获2009年度全国儿童剧汇演作品一等奖、国家“五个一”工程奖，新疆杂技团杂技剧《你好，阿凡提》获第四届全国少数民族文艺会演优秀灯光设计奖。俄罗斯“ Benois de la Danse”（伯努瓦奖）国际芭蕾艺术节上获“最佳舞美设计奖”。观念演出《对话·寓言2047》舞美灯光总设计。

　　贾雷　造型设计

  著名造型设计师。荣获“全国化妆造型十佳”、“亚洲百杰造型师”称号。2008年北京奥运会开幕式独舞《飞天》、残奥会开闭幕式首席造型师 ；2009年央视春晚设计彩绘造型《蝶恋花》并荣获观众最喜欢节目一等奖；2005至2010年新年戏曲晚会总设计；2006年全国少数名族文艺汇演开幕式造型总设计；2008至2010年CCTV春晚舞蹈造型总设计；2010年中国第九届艺术节开幕闭幕式造型总设计；2004至2010年多次应邀参加“CCTV舞蹈大赛”“桃李杯舞蹈大赛”“全国舞蹈大赛”等赛事造型设计，共设计节目造型110多个，其中有20余个节目荣获金奖，30余个节目荣获银奖。担任的舞剧造型设计有：《洛神赋》《天禅地傩》《水月洛神》《沙湾往事》《梅兰芳》《隔壁青春》《丝绸之路》《红楼梦》《十里红妆女儿梦》《水色天香》《粉墨》《王昭君》《孔子》等。

　　李陟　舞台台本设计

  自由撰稿人，舞台艺术践行者与创作人。致力于以多元视角探索不同风格的艺术作品，坚持将中国传统文化和现代审美风尚相结合。擅长从母体之中探寻人性，并挖掘作品背后的社会共鸣和普世价值。

  代表作品：2016年，舞剧《大禹》，任总导演。2017年，音乐剧《我是川军》，任作词。

　　主演  

　　黎星　饰　卢天

  独立舞者，毕业于中国人民解放军艺术学院。曾荣获“首尔国际舞蹈大赛、丹麦哥本哈根现代舞大赛、意大利罗马现代舞大赛、德国汉诺威国际现代舞编导比赛”等6项国际大奖，“中国艺术节文华大奖、国家五个一工程奖、全国舞蹈比赛、全军舞蹈比赛”等国内赛事10余项金奖。曾于2011年与2013年连续两度荣获中央电视台CCTV电视舞蹈大赛表演金奖。同期主演舞蹈作品《沙湾往事》《丝绸之路》《青衣》《一撇一捺》《yào》《花木兰》等先后赴美国纽约林肯艺术中心、华盛顿肯尼迪艺术中心及法国巴黎联合国教科文组织总部、莫斯科大剧院、以色列国家歌剧院等地以及韩国国立艺术节、布达佩斯之春国际艺术节、kuopio国际舞蹈节等国际艺术节进行表演与交流。近年来受国际著名舞蹈家谭元元、许芳宜之邀，先后赴美国、台湾等地进行合作表演。现以年平均近百场的表演量活跃在世界的舞台。《纽约时报》报道称“黎星是一个干净而又细腻的舞者，他极强的控制力让肢体一次次在舞台空间中到达极致，他的表演令人印象深刻过目难忘。”

　　潘永超　饰　卢天

  原中国人民解放军空军政治工作部文工团演员。

  代表作品：舞蹈《古镇情》《喜雨》《一起飞》等，主演舞剧《红梅赞》《徽班》《太极传奇》《泥人的事》《金陵十三钗》《桃花源记》《以梦为花》《方圆》《丝路花雨》《人民音乐家》等，舞蹈诗《我们的天空》《阳光下的舞步》《根·源》等。

  荣获第七届“荷花杯”当代舞组比赛“金奖”、第六届“荷花杯”舞剧舞蹈诗比赛表演“金奖”、第八届“桃李杯”舞蹈比赛“二等奖”、第六届CCTV电视舞蹈大赛“季军”、第十届全军文艺汇演“二等奖”。

  先后荣立个人“三等功”“二等功”各一次。

　　冯敬雅　饰　姐姐央金

  青年舞者，现为中国广播艺术团演员，毕业于北京舞蹈学院中国民族民间舞表演专业，获学士、硕士学位。荣获具有中国舞蹈最高奖之称的——第十届中国舞蹈荷花奖“组委会特别奖”，并称赞冯敬雅是一位不断挑战自己，具有勇攀高峰精神的舞者。荣获国家级、省部级专业舞蹈比赛“一等奖”，第五届CCTV电视舞蹈大赛表演“银奖”。代表作品《长调》；主演舞剧《第五朵金花》《库布其》《唐卡》等。先后受邀出访欧州、北美等地进行文化艺术交流演出。

　　秦丹妮　饰　姐姐央金

  青年舞者，毕业于北京舞蹈学院。曾获第五届CCTV舞蹈大赛二等奖，全国舞蹈大赛特别奖，学院杯表演二等奖，北京市舞蹈大赛一等奖。中国文联志愿者。表演作品曾受邀赴美国巡演，参加意大利、希腊世界民族艺术节，第四届丝绸之路艺术节，曾担任抗日70周年、2018年中央电视台春节联欢晚会舞蹈编导，担任亚非会议、西藏和平解放60周年、内蒙古70周年、2018年中央电视台春节联欢晚会等领舞演员。主要作品：独舞《腾格里》《玛吉》《策马》《亚诺黑》《卸冠》；三人舞《迁徙》；舞剧《圣山下的女人》《回家》《徽班》《大禹》《陕北歌行》《蝴蝶妈妈》《黎谣》《顶家女儿》。

　　拉巴扎西　饰　弟弟索朗

  藏族青年舞者，编导，毕业于中央民族大学舞蹈学院，北京多元素舞蹈剧场创始人，西藏萨迦文化保护协会会员，西藏日喀则歌舞团驻团编导，青海海北祁连歌舞团艺术总监。2004年考入上海戏剧学院学习舞蹈表演，2006年就任西藏日喀则民族艺术团首席演员，2009年考入中央民族大学深入学习和研究民族舞蹈创作和表演。师从著名舞蹈教育家次仁桑姆教授、旦周多杰教授、苏自红教授、色尕教授等。曾获第七届中国舞蹈“荷花奖”现代舞表演铜奖，第十届“桃李杯”舞蹈比赛表演银奖，第九届韩国首尔国际舞蹈大赛金奖，江苏省五个一工程奖、文化贡献奖，第四届少数民族汇演最佳男演员奖和舞剧金奖。西藏大型传统歌舞剧《最美庄园》总导演，西藏当雄《当吉仁》赛马艺术节策划及总导演，青海大型歌舞情景剧《天境祁连》执行导演，藏族当代舞剧《觉》导演，编剧。主演舞剧：《玉树不会忘记》《格桑花茉莉花》《香巴拉》《幸福在路上》《天境祁连》《觉》《最美庄园》《呦呦鹿鸣》等；主要作品：《静静的玛尼石》《1904》《逝去的故土》《巴人》《寻》《网》《草原汉子》《生在火塘边》等；创作作品：《寻》《逝去的故土》《牦牛》《落》《殇》《唐卡随想》。

　　曾明　饰　弟弟索朗

  青年舞蹈家，中国东方歌舞团首席演员，国家一级演员。毕业于北京舞蹈学院古典舞系，解放军艺术学院编导系硕士，山东青年政治学院舞蹈学院特聘教授，延安大学舞蹈学院特聘教授。中国舞蹈家协会会员，北京市舞蹈家协会会员，北京中国民族民间舞蹈家协会理事、中国文联志愿者，2018年“全球最受欢迎的青年华人艺术家”、2018中国舞蹈产业盛典“新锐人物奖”、北京市舞蹈大赛30年拔尖人才和优秀作品展“最受欢迎青年舞蹈家”称号。《酒狂》获第四届CCTV舞蹈大赛最佳表演奖、第八届桃李杯古典舞A级青年组表演铜奖，第七届全国舞蹈比赛《城市家》获表演银奖、第四届全国少数民族汇演舞剧《天蝉地傩》获得最佳演员奖、第八届荷花杯舞剧比赛舞剧《等待戈多》获个人表演铜奖。2013和2014年央视春节联欢晚会节目《甲板上的马头琴》《万马奔腾》领舞，2017年 “一带一路”国际合作高峰论坛文艺晚会舞蹈《千年之约》领舞。《中国好舞蹈》人气学员。

  参演舞剧《西施》《大围屋》《十里红妆》《大北川》《泥人的事》《不落的太阳》《追寻香格里拉》《马可波罗》《粉墨春秋》《幻茶谜经》《兰花花》《天婵地傩》《北京人》《江山美人》《以梦为花》《海河红帆》。

　　宋玉龙　饰　老东北

  毕业于北京舞蹈学院中国古典舞系。曾获“文华奖”第九届桃李杯舞蹈比赛青年A级男子组三等奖，“文华奖”第八届桃李杯舞蹈比赛群舞二等奖，湖北省金凤杯舞蹈比赛编导创作一等奖，“群星奖”舞蹈比赛一等奖，第五届大学生艺术节表演一等奖、创作一等奖，第四届华北五省舞蹈比赛专业青年组表演一等奖，首届湖北省舞蹈比赛独舞一等奖、群舞二等奖。代表舞剧及作品：舞蹈剧场《幻茶谜经》、大型舞剧《大禹》、大型舞剧《丝路花雨》、跨界融合舞台剧《红于二月花》、舞蹈剧场《画皮》、现代舞剧《希·夷》、舞剧《莎乐美》 、舞蹈诗《幽燕秦皇》、小型舞剧《足·记》、独舞作品《金刚》。

　　李郦鲸　饰　老东北　

  青年舞者，现为北京歌剧舞剧院主要演员，毕业于北京舞蹈学院中国古典舞系。独舞《北望河山》获得第九届“桃李杯”全国舞蹈比赛二等奖。2017年与玛丽黛佳越域精神艺术展跨界合作，担任《戏游》主演，参与舞蹈创作及影视拍摄。先后出访加拿大、德国、西班牙、希腊、坦桑尼亚、莫桑比克、迪拜等国家进行文化交流。主要舞蹈作品：《圆明园》《丝路长城》《我的日出》《伯牙绝弦》《北望河山》《战鼓行》《塞上云烟》《戏游》等。

　　李超　饰　小四川

  青年舞者、编导，毕业于解放军艺术学院。曾获第五届首尔国际舞蹈比赛个人表演金奖，第十届中国舞蹈“荷花奖”舞剧奖，第八届文华奖桃李杯舞蹈比赛个人三等奖，第四届、第五届CCTV电视舞蹈舞蹈大赛金奖，第九届全军文艺汇演金奖，第十届全军文艺汇演银奖，2014年四川省舞蹈比赛金奖。创作及表演作品曾受邀赴美国纽约联合国总部、法国巴黎联合国教科文组织总部、比利时欧盟总部、新加坡、日本、马来西亚等国家进行文化交流，以及芬兰库奥皮奥艺术节、香港城市当代舞蹈节、国家大剧院精品剧目展演周、上海国际艺术节。主要作品：独舞《枫》《跳菜汉子》，舞蹈《丽人行》《从军行》《在路上》，舞剧《杜甫》《花木兰》《丝海梦寻》，舞蹈剧场《大饭店》等。

　　侯辛　饰　小四川　

  青年舞者，现为北京歌舞剧院主要演员，毕业于中央民族大学舞蹈学院，曾参演中央民族大学舞蹈学院男子天团舞蹈专场。赴澳门参加“中华一家亲”两岸各民族中秋音乐晚会，参加中央民族大学舞蹈学院教学课程展示、第五届全国少数民族文艺汇演开幕式、中央民族大学舞蹈学院教学课程展示。第十届中国舞蹈“荷花奖”舞剧舞蹈诗评奖舞蹈诗《沉沉的厝里情》荣获作品金奖，第十届中国舞蹈“荷花奖”民族民间舞评奖群舞《雨祭》荣获十佳作品奖，中央民族大学舞蹈学院第十三届“新人杯”舞蹈比赛民间舞组合三等奖，第九届华北五省舞蹈比赛获表演一等奖。

　　于建伟　饰　卢天父亲

  毕业于解放军艺术学院，曾获第三届、第七届CCTV舞蹈大赛金奖，全军文艺汇演金奖，全军舞蹈比赛二等奖。曾参加2008年北京奥运会、央视春晚、双拥晚会等大型演出，出访美国，加拿大，新西兰，埃及等地。主要作品：舞剧《吕梁英雄传》《红楼梦》《霸王别姬》《梦里落花》 舞蹈《我的梦》《我很好》《新兵》《步调一致》《军中蛟龙》《毕业歌》等。

　　李靖　饰　卢天父亲　

  青年舞者、编导，毕业于中国戏曲学院表演系舞蹈专业。曾获北京第九届舞蹈比赛《游子衣》荣获表演三等奖；第九届中国舞蹈“荷花杯”比赛《困之战》获表演三等奖；第十届全军文艺会演表演二等奖；参演2008年8月第二十九届夏季奥林匹克运动会开幕式《丝绸之路》片段；2009年10月1日中华人民共和国成立60周年庆典；大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》；2013年8月参加第十届全国舞蹈大赛；2013年代表中国驻联合国教科文组织赴巴黎联合国教科文组织总部演出舞蹈音乐剧《论语》；第二届全军舞蹈比赛；出演舞剧《肥唐瘦宋》；2014年参加第十届全军文艺会演、第九届中国舞蹈“荷花杯”比赛。

　　王金格　饰　卢天母亲

  青年舞者，毕业于中国人民解放军艺术学院，曾获全军舞蹈比赛一等奖，第九届荷花杯古典舞组金奖，第十届全军文艺汇演金奖，第十届荷花杯现当代舞组金奖。2011年代表北京舞蹈学院赴美国纽约交流演出。2014年参加APEC领导人非正式会议文艺晚会。2015年参演比利时王后访华文艺演出。2015年参演墨西哥夫人访华文艺演出。张艺谋电影《影》中担任舞者。代表作品《从这里出发》《俪人行》《彩虹桥》，主演舞剧《库布其》《肥唐瘦宋》，舞蹈剧场《唐诗逸舞》《光荣》等。

　　邹练美合　饰　卢天母亲

  毕业于北京舞蹈学院中国民族民间舞系，北京舞蹈学院艺术硕士。

  现为北京歌剧舞剧院主要演员，北京中国民族民间舞蹈家协会会员、江西省舞蹈家协会会员。参演舞剧、音乐剧及作品：《圆明园》《丝路长城》《天路》《宝镜》《虞儿》。个人原创剧目《虞儿》获得十四届北京市舞蹈比赛表演、编创三等奖。

　　索朗群旦　饰　扎西

  西藏舞蹈家协会会员，中央民族大学表演本科、硕士。编创作品《勇士的歌舞》入围第十一届中国舞蹈荷花杯最终评审，获得北京市舞蹈比赛创作表演二等奖；2014年编创并表演作品《根》入围上海国际艺术节委约作品；表演作品《热巴嘎布》获得北京市舞蹈比赛二等奖；编创作品《净》获得2017中国文联中国舞蹈家协会“深入生活、扎根人民”项目资助。舞剧作品有《茶马古道间的铃声》《香巴拉》《尘埃》《天上的风》等。

　　李晓慧　饰　卓玛

  毕业于解放军艺术学院，北京舞蹈学院，现为北京歌剧舞剧院主要演员。2008年参加北京奥运会开幕式《礼乐》，2012年参加安徽省蚌埠花鼓灯艺术节，2013年第十届全国舞蹈比赛《淮水情兰花弯》获评委会特别奖及cctv舞蹈大赛银奖，2015年10月参演舞剧《圆明园》饰演“玉儿”，并在2017年5月进行巡演。2016年在《白石山传奇》中扮演“穆桂英”，2017年在舞剧《吱嘎阿鲁》中扮演“花仙”。2018年参加国家艺术基金舞剧人才培养。

　　薛明倩　饰　卓玛

  藏族，2007年毕业于北京舞蹈学院民族民间舞系本科；2014年毕业于舞蹈学院MFA艺术硕士民族民间舞表演专业。2006年荣获“第八届桃李杯舞蹈比赛”青年组A级优秀表演奖；2008年获“第十五届韩国首尔国际舞蹈比赛”金奖；2010年获“第十届北京市舞蹈比赛”表演金奖、编创金奖。2010年担任女一号的舞剧《水之魂》被选入北京市舞蹈精品展演；2010年“CCTV3舞蹈世界舞蹈明星-薛明倩”个人专题节目；2017年当选北京市第十二届党代表。

　　演出团体

　　北京歌剧舞剧院

  北京歌剧舞剧院成立于1978年，2004年完成转企改制，是全国首批文化体制改革试点单位、北京市唯一一家歌舞类专业表演院团，下设歌剧团、舞剧团、艺术生产管理部、市场运营部、舞美工程部等专业团队，主营歌、舞等形式的舞台艺术创作和表演，以及创意设计、设备租赁、舞美制作、文化交流、艺术培训、咨询等业务。

  北歌公司人才辈出，国家一级演员王二妮、云飞、阿云嘎、国家一级演员吴春燕、国家一级演员王俪霏，国家著名服装设计师麦青等业内名家和杰出人才都荟萃于此。曾多次赴30多个国家和地区参与海外文化交流和重大活动。大型舞剧《圆明园》《丝路长城》《女娲》、歌剧《杜鹃山》、歌舞音画《你我的北京》、综艺歌舞晚会《心动时刻》《北京圆梦》《炫舞飞歌》、情景歌汇《歌声中的历史》《岁月留声》、乐舞诗《紫气京华》、情景剧《海誓·南戴河》《白石山传奇》等，都成为脍炙人口、常演不衰的经典剧目。

  2008年、2009年、2012年，北京歌剧舞剧院因改制成果突出，社会效益明显，三度被中宣部、文化部、国家广电总局和新闻出版总署联合表彰为“全国文化体制改革先进企业”；2010年，被中国共产党北京市委员会授予“北京市第十届思想政治工作优秀单位称号”；2011年，被中共北京市委宣传部表彰为“北京市纪念建党90周年宣传工作先进集体”。

　　中央戏剧学院舞剧系

  中央戏剧学院是新中国第一所戏剧教育高等学校，是教育部直属院校，是中国戏剧影视艺术教育的最高学府，是国家确定的世界一流学科建设高校，是中国高等戏剧教育联盟总部、亚洲戏剧教育研究中心总部和世界戏剧教育联盟秘书处所在地，是世界著名艺术院校。中央戏剧学院的历史可以溯源至1938年4月10日成立的延安鲁迅艺术学院，至今已经有80年的历史。1949年12月，中央戏剧学院正式开办，1950年4月2日，召开了中央戏剧学院成立大会，毛泽东主席亲笔题写校名。

  中央戏剧学院设表演系、导演系、舞台美术系、戏剧文学系、音乐剧系、京剧系、歌剧系、舞剧系、偶剧系、戏剧教育系、戏剧管理系、电影电视系。在长期的办学实践中，中央戏剧学院坚持现实主义美学原则，继承中华民族美学传统，博采众长，厚基础、重实践，秉承“求真、创造、至美”的校训，致力于为国家乃至世界培养戏剧影视艺术精英人才。   

  中央戏剧学院舞剧系成立于2013年9月，是培养舞剧表演人才的专业系部，是国际舞蹈艺术教育界的新兴学科。舞剧系设有表演专业（舞剧表演方向），培养德才兼备、系统掌握舞剧表演体系技能、人物创作方法和塑造能力以及具备舞剧理论知识修养、舞剧编创能力的舞剧表演专业精英人才。舞剧系师资队伍由一批高专业水准、创新精神和较强专业实践能力的优秀中青年舞剧教师组成，他们具有丰富的舞剧表演艺术实践经验、较高的舞剧创作能力和一定深度的舞剧理论素养。舞剧系紧紧围绕舞蹈戏剧表演的艺术理念，开展有关舞剧专业的一系列教学、实践与研究。

温馨提示：1.2米以下儿童谢绝入场，1.2米以上儿童需持票入场。

国家大剧院制作舞剧天路　敬请期待！