首都票务网手机版

纪念越剧艺术大师尹桂芳百年诞辰王君安越剧专场

　　演出介绍

　　君安的话：

  一百年，是一个世纪，眼前的人，身边的人，要如何去珍惜，转瞬便成了历史。

  我的老师尹桂芳，解放前就被越剧观众们评选为“越剧皇帝”，她因为身体的原因过早的离开了舞台，但是她所创造的越剧尹派艺术却舞台长青，在越剧界更有“十生九尹”的美誉。

  12岁，我进入了老师的剧团，芳华越剧团，是老师尹桂芳发现了那个不起眼的我，她关照剧团为我开“小灶”，请邢桂芬、尹继芳老师等手把手的教我，老师不顾身体残疾，每年都要到福建住上几个月，亲自给我说戏，而我每年也要多次去上海，住在老师家里学戏。老师跟我说，“要么不当演员，要当就当好。”

  口传身授使戏曲艺术代代相传，老师的剧团——芳华剧团一直没有停止过前进的步伐，一批批新生代的演员们逐渐成长，将尹派的声腔与艺术传承下去、传播开来。谨遵师门的教诲，清清白白做人，认认真真唱戏。

  值此纪念我的老师越剧艺术大师尹桂芳诞辰一百周年之际，借助“国家大剧院首届非遗戏曲艺术周”的舞台，我与我的搭档，我的学生，携老师从我14岁时便亲自教授的《盘妻索妻》、老师把我推向舞台的中央为我量身打造的《玉蜻蜓》、我的学生学习排演的《沙漠王子》，以及我沿着老师不断探索革新的步伐，全新编演的《桃花扇》等剧中的经典折子，汇聚成这一台专场演出。

  带着老师的声腔，带着老师的戏文，我愿与大家一路同行，一起努力。

  老师的声腔近在耳边，老师的身形近在眼前，老师的品格牢记心中，弟子们携手同心，代代芳华，生生不息，身体力行的在舞台上将老师的艺术生命延续，让老师的艺术走进更多人的视线，也让更多的人因我们的表演触及尹派的灵魂，这是每一个尹派弟子对师门最高的致敬。

  致敬一代宗师、艺苑完人、越剧皇帝、人民艺术家尹桂芳。

　　——王君安，2019年12月1日，于福建

　　主创：

  艺术总监：王君安

  统  筹：郑 全

  导  演：孙 彦

  舞台监督：童国珍

  化  妆：董 绘

  服  装：陈 玲

  音  响：陈伏军

  灯  光：梁 浩

  视  讯：沈思怡

  字  幕：谢晓惠

  《盘妻索妻》

  《盘妻索妻》是根据越剧骨子老戏《盘夫索夫》创作的新编越剧，尹桂芳自上个世纪30年代起，已多次在“汇泉楼”及“南阳戏院”与陈妙仙和邢竹琴试演该剧，历经多次的修改加工，于40年代逐渐形成成熟剧目，并与竺水招灌制唱片。1961年底及次年年初，尹桂芳率芳华越剧团首次回上海“娘家”，以尹派名剧《盘妻索妻》向上海观众汇报演出，在三个剧场共演出四个月，场场爆满，上海市民连夜排队每人限购两张，场面壮观。

  越剧《盘妻索妻》整个戏的创作、导演、排练、作曲定腔、舞美设计，都围绕着尹桂芳的演出而运作，尹桂芳动听的唱腔、俊美的扮相、潇洒的台风、高雅的气质、把梁玉树情真意切、感人肺腑的语言和表情演得淋漓尽致，令观众如痴如醉，倾倒了几代观众。王君安在戏校学习时，便在尹桂芳的指导下学习排演《盘妻索妻》全剧，目前全国各剧团经常演出的《盘妻索妻》版本基本都是以尹桂芳1962年版本为范本演绎而成。

  《盘妻索妻·洞房》

  梁玉书：王君安

  谢云霞：李 敏

  《盘妻索妻·荷亭》

  梁玉书：王君安

  谢云霞：李 敏

  荷 香：张倩倩

  《玉蜻蜓·前游庵》

  尹桂芳的小生戏可以说是登峰造极的，在《玉蜻蜓》中一人兼饰二角，前饰申贵升，后饰徐元宰，风流潇洒、体态典雅而不庸俗。《玉蜻蜓》从排练到演出，总计不过只有十几天，但在这十几天里，尹桂芳被越迷围绕着，要求签名次数已有千余次，每日播音时电台前都是人山人海，水泄不通。可见尹桂芳被观众拥戴之深。在观众的一再要求下，《玉蜻蜓》于1952年和1957年两度演出，成为尹桂芳经典名剧。

  1989年，尹桂芳为王君安度身打造适合她演出的全本《玉蜻蜓》，邀请著名导演黄祖模执导，与尹桂芳长期合作的上海音乐学院连波教授担任音乐设计。王君安于1990年前后，将《玉蜻蜓》带到北京、上海、南京等地演出，尹桂芳全程把场，王君安所延演的这一新版《玉蜻蜓》在各地掀起热潮，同样令观众为之着迷。

  申贵升：王君安

  王志贞：张倩倩

  《沙漠王子·算命》

  1946年，尹桂芳与竺水招一起在上海组建芳华越剧团，并出任团长，尹桂芳致力于越剧革新，她邀请各路人才，健全便、导、演、音、美综合艺术创作机制，打炮戏即为《沙漠王子》，全部新制带有异域风情的服装舞美布景，引起巨大的轰动，当时是越剧在上海观众中覆盖面最大的一出新戏。由于题材新颖、剧情奇特，又加舞台多彩，令人耳目一新。其中“算命”一曲，婉转动听，流传至今，且几代尹派传人代代相传，致使舞台长青。徐伟钗师承王君安，是芳华越剧团新生代尹派小生演员中的佼佼者。

  罗兰王子：徐伟钗

  伊丽公主：郑 全

  《桃花扇·题画》

  1948年，尹桂芳、傅全香在上海星光大戏院领衔主演新戏《桃花扇》，由吕仲编剧，尹桂芳饰演侯朝宗、傅全香饰演李香君。1948年至今，尹派《桃花扇》全本已经失传七十一载，仅剧中一段“追念”被保留下来，经刘如曾修改原腔，尹小芳重新演绎，传唱至今。作为尹桂芳先生最钟爱的学生之一，为纪念尹先生百年诞辰，王君安全新复排全本《桃花扇》，并于2019年3月9日，在南京首演。“题画”是新编《桃花扇》中小生戏唱做并重的一折，板式设计充满张力，弦下调如泣如诉、感动人心，表现侯朝宗寻芳不觅，得知香君骂筵入宫后的心痛绝望，又感概香君品性高洁，提诗于蓝瑛所作《香君骂筵图》之上。整折戏人物经历各种情感预期与层层变化，结合唱腔和身段演绎，需要非常全面的舞台功力。

  侯朝宗：王君安

  蓝 瑛：徐伟钗

  杨文骢：魏小梅

　　艺术家

　　尹桂芳　越剧“尹派艺术”的创始人

  尹桂芳先生（1919年12月1日——2000年3月1日）是中国共产党优秀党员、久负盛名的人民艺术家、芳华越剧团和越剧“尹派艺术”的创始人。

  原名尹喜花，1919年12月1日出生于浙江省新昌县的一个贫苦家庭，10岁进科班学艺，14岁出科，兼演生、旦、净、末、丑各行，16岁起专攻小生。1939年初进入上海，1940年在同乐大戏院挂头牌领衔主演，上世纪40年代初，尹桂芳致力于越剧改革，她在继承和发扬越剧优秀传统的基础上，广泛吸取京、昆等艺术的精华，集其大成，逐渐形成了风靡艺坛、独树一帜的“尹桂芳艺术”。1946年创建芳华越剧团，推动越剧的发展和繁荣。1947年，她作为发起人之一，与袁雪芬等“越剧十姐妹”联合义演《山河恋》，成为越剧界团结协作空前盛举。1948年，尹桂芳被越剧观众高票评选为“越剧皇帝”。1949年，中华人民共和国成立后，她积极重建芳华越剧团。1955年当选为上海市人大代表并荣获“上海市先进文化工作者”称号，同年参加中国民主同盟，1956年当选为黄浦区政协副主席。1959年她率领芳华越剧团支援福建建设。1964年当选为福建省政协委员。1965年加入中国共产党，实现了她的心愿。1979年当选全国文联委员，中国戏剧家协会理事，中国戏剧家协会福建分会副主席。1992年被确认为国家级优秀专家，享受政府特殊津贴。2001年，福建省授予尹桂芳“人民艺术家”称号。2008年，尹桂芳创立的“尹桂芳越剧流派艺术”被国务院批准为国家级非物质文化遗产。

  尹桂芳先生毕生致力于越剧事业，“认认真真唱戏，清清白白做人”，她的一生，是在艺术舞台上努力实践爱国主义思想，追求真、善、美的一生；是为艺术事业风雨兼程、呕心沥血、不断探索、推陈出新、甘为人梯、无私奉献的一生。她的一生，为我们广大文艺工作者树立起一座永恒的丰碑；她的杰出成就、卓越才艺和突出贡献，将永载史册，永远为后人所敬仰。

　　王君安　越剧“尹派”国家级非遗传承人、国家一级演员

  中国民主同盟盟员，国家一级演员，中国戏剧家协会会员，国家级非物质文化遗产“越剧（尹派）”国家级代表性传承人，福建省剧协副主席，师承越剧尹派艺术创始人尹桂芳。1982年，年仅12岁的王君安考取了福建省芳华越剧团。这期间，她的艺术天分得到了“越剧皇帝”尹桂芳的慧眼垂青，有幸成为尹先生的嫡传弟子。1986年，16岁的王君安以一出尹派名剧《红楼梦》蜚声上海滩，1990年，由其主演的《玉蜻蜓》再次在上海引起轰动。常主演剧目有：《盘妻索妻》《何文秀》《沙漠王子》《玉蜻蜓》《天雨花》《秦楼月》《皇后易嫁》《风流才子》《一夜皇妃》《宋弘传奇》《红楼梦》《柳毅传书》《柳永》《桃花扇》等。曾荣获中国小百花越剧节金奖、文化部第四届文华奖·文华表演奖、第十届中国艺术节优秀表演奖、第二十四届上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖、第二十七届梅花奖。

  王君安学习尹派艺术刻苦专注，她在舞台上的表演，突出了尹派艺术在塑造人物方面的精致和声腔上的悦耳动听，深得社会和业内同行的认同。她的舞台表演深受广大青年观众的喜爱，被媒体评价为直追当年“尹桂芳现象”的当代“王君安现象”，她的艺术成就拥有较大的社会影响力。王君安不仅继承尹派艺术，深得尹桂芳真髓，更在传统基础上尝试舞台呈现的不断创新，获得众多奖项。近年来，王君安致力于在国内外诸多知名高校传播越剧及尹派艺术，在传承和弘扬中华传统文化艺术上成绩突出。曾获“2014-2015年度美国麻州五校多元文化驻校戏剧艺术家”称号。

纪念越剧艺术大师尹桂芳百年诞辰王君安越剧专场　敬请期待！

温馨提示：1.2米以下儿童谢绝入场，1.2米以上儿童需持票入场。